観覧会 活動記録

2月の観覧会は2月8日(金)に実施し、
1．「没後50年　横山大観―新たなる伝説へ」展（国立新美術館・六本木）と、
2．「ロートレック展―パリ、美しき時代を生きて」（サントリー美術館・六本木）を見にいきましょう。
どちらかだけへの参加もどうぞ。

【集合】　1．からは14:30に美術館入口付近、2．からは17:00に美術館入口付近
【流れ】　1．観覧　→　移動　→　2．観覧　→　歓談 or 夕食 or 解散
【費用】　チケット　1．学生800円／一般1,300円、2．学生1,000円／一般1,300円

1．は、近代日本画の巨匠・横山大観の没後50年を飾る大規模な回顧展。
初期から晩年までの代表作と海外里帰り作品により、大観芸術を一望。
観覧会前に、大観か日本美術についての美術研究会を実施するかも（詳細は後日）。

2．は、19世紀末という激動の時代に活躍したロートレックと歓楽街パリの大衆文化との
関わりに焦点を絞り、油彩画・素描・ポスター・版画を中心に代表作を紹介。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。はじめてでも気軽にどうぞ。
一年生・二年生以上・他大生・院生・社会人etc.、どなたでも歓迎します。

以下、展覧会の概要。まず、「横山大観」展（公式サイトより）。

近代日本画壇のゆるぎない巨匠、横山大観（1868?1958）は、東京美術学校（現・東京藝術大学）の第1回生として入学して以来、明治から大正、昭和の戦前戦後を通じて活躍を続けました。やまと絵、琳派、水墨画などに学び、自らの絵画世界を築いて数々の名品を生み出しました。本展は、大観の没後50年を飾るにふさわしく、初期から晩年までの代表作を集めて展示するほか、海外からの里帰り作品などもまじえ、大観芸術を一望し、現在の視点から見直す格好の機会となるでしょう。

つぎに、「ロートレック展」（公式サイトより）。

本展では、アンリ・ド・トゥールーズ=ロートレックの油彩画、素描、ポスター、版画を中心に、19世紀末の大衆文化を伝える関連資料など約250点により、19世紀末パリの大衆文化に活躍した画家・ロートレックの多彩な活動を紹介します。オルセー美術館からの本邦初公開の油彩画、水彩画、素描を含むロートレックコレクションをはじめ、サンパウロ美術館など国内外の美術館から集めた名品、作家としても円熟期を迎え活躍した晩年10年間の版画、ポスターなど、ロートレック芸術の全てをご紹介いたします。

1月の観覧会は1月6日(日)に実施し、
「六本木クロッシング2007：未来への脈動」展（森美術館・六本木ヒルズ）を見にいきましょう。

【集合】　13:30に六本木ヒルズの森タワー正面入口付近
【流れ】　観覧　→　歓談　→　解散 or 読書会
【費用】　チケット　学生1,000円／一般1,500円

現代日本のアーティスト36組の作品を展示。多様性に富む現代アート展です。
アーティストとアーティストの交差、アートと時代の交差。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。はじめてでも気軽にどうぞ。
一年生・二年生以上・他大生・院生・社会人etc.、どなたでも歓迎します。

なお、観覧会の後には第34回読書会を実施します。興味のあるかたはこちらもどうぞ。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

作家それぞれの表現形態は絵画、彫刻、写真、デザイン、映像、演劇、マンガ、ゲーム、人形、ペンキ絵などさまざまです。近年めざましい活躍を見せる若手作家と共に、60年代、70年代の日本のアートシーンを牽引し、今なお精力的に活動する作家たちも紹介します。作品の意外な組み合わせの中に、不思議な共通点や影響を発見したり、予想外の楽しさや新鮮なエネルギーを見出すことができるでしょう。
また、精緻な手仕事、考え抜かれたコンセプト、オーディエンスを刺激する双方向的な仕掛けなど、アートの持つ様々な要素を総合的に体感できるように構成された本展では、意欲的な新作も数多く発表されます。

12月の観覧会は12月16日(日)に実施し、「フィラデルフィア美術館展」（東京都美術館・上野）を見にいきましょう。

【集合】　14:00にJR上野駅公園口改札前
【流れ】　観覧　→　歓談　→　忘年会（自由参加、観覧会のみの参加も可）
【費用】　チケット　学生1200円／一般1500円（ムンク展の半券で100円引）

11月の観覧会は1点のフェルメールに集中する感じでしたが、12月の観覧会は近代美術史を多数の重要作品で総覧する密度の高いものになりそうです。「まるで美術史の教科書さながらに近代西洋絵画をまとめてわかりやすく理解できる格好の展覧会」（監修者）。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。はじめてでも気軽にどうぞ。
一年生・二年生以上・他大生・院生・社会人etc.、どなたでも歓迎します。

なお、「フィラデルフィア美術館展」観覧会の後には、18:00頃から忘年会を実施します。
こちらも参加どうぞ。詳細は掲示板で。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

本展では、19世紀のコロー、クールベにはじまり、印象派を代表するモネ、ルノワール、ゴッホ、セザンヌを経て、20世紀のピカソ、カンディンスキー、マティス、デュシャン、シャガール、ミロ、マグリットにいたるヨーロッパ絵画の巨匠たち、さらにホーマー、オキーフ、ワイエスなどのアメリカ人画家を加えた47作家の選りすぐりの名作77点を一堂に展示、最も多彩でダイナミックな展開をみせた19世紀後半から、20世紀の西洋美術史の流れをたどります。

11月の観覧会は11月23日(金・祝)に実施し、「フェルメール――「牛乳を注ぐ女」とオランダ風俗画展」（国立新美術館・六本木）を見にいきましょう。

【集合】　11:30に国立新美術館（六本木、乃木坂）の正面入口付近
【流れ】　観覧　→　昼食・歓談　→　解散 or 読書会
【費用】　チケット　学生1000円／一般1400円（100円引券あり）

フェルメールの傑作《牛乳を注ぐ女》が日本初公開。
フェルメールは、寡作でありながら、そのよさを十分に感じるためには実物をみる必要のあるタイプの画家です。この貴重な機会にぜひ。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。はじめてでも気軽にどうぞ。
一年生・二年生以上・他大生・院生・社会人etc.、どなたでも歓迎します。

なお、「フェルメール」展観覧会の後には、第33回読書会を実施します。
興味のあるかたはこちらもどうぞ。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

17世紀オランダ黄金時代に風俗画家として活躍したヨハネス・フェルメール（1632-1675年）。現存する30数点のうち傑作中の傑作として特に評価の高い《牛乳を注ぐ女》が日本初公開となります。この作品を中心に、アムステルダム国立美術館の世界随一のオランダ美術コレクションから油彩画40点、水彩画9点、版画51点、工芸品16点の合計116点でオランダにおける風俗画の多様な展開を紹介します。リュートなどの古楽器の展示や、フェルメールの画業を紹介するコーナーも本展の見どころとなります。

10月の観覧会は10月21日(日)に実施し、「ムンク展」（国立西洋美術館・上野）を見にいきましょう。

【集合】　14:30にJR上野駅公園口改札前
【流れ】　観覧　→　歓談　→　解散
【費用】　チケット　学生1000円／一般1400円

ムンクの「生命のフリーズ」というプロジェクトと、それに関連する「装飾性」に焦点を当てた展覧会。
作品はオスロ市立ムンク美術館などから。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。はじめてでも気軽にどうぞ。
一年生・二年生以上・他大生・院生・社会人etc.、どなたでも歓迎します。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

　ノルウェーの画家エドヴァルド・ムンク（1863?1944）は、日本でもすでに数多くの展覧会が開かれてきましたが、これまでの展覧会は、彼の作品に表わされた「人間の魂の叫び」とも呼べる主題を捉えるために、愛、死、不安、絶望といった心理的な諸テーマによって彼の作品を理解しようとしてきました。しかし、彼が〈生命のフリーズ〉という壮大なプロジェクトによって達成しようとしていたものは、これらのテーマからだけでは捉えきることができないものです。なかでも最も見過ごされてきたのが、上に引用したムンク自身の文章にはっきりと語られている、その「装飾性」です。今回の展覧会は、ムンクの作品における「装飾」という問題に光を当てる世界でも初めての試みとなります。
　本展は、ムンクによるいくつかの装飾プロジェクトにそれぞれ1章をあてて構成され、彼の「装飾画家」としての軌跡をたどることができるものとなっています。

9月の観覧会は9月1日(土)に実施し、「ヤン＆エヴァ　シュヴァンクマイエル展―アリス、あるいは快楽原則」（ラフォーレミュージアム・原宿）を見にいきましょう。

【集合】　昼食からなら14:00に、観覧からなら15:00にＪＲ原宿駅表参道口
※　全員が昼食から参加なら15:00の集合は省略します。飛び入り参加は昼食からどうぞ。
【流れ】　昼食　→　観覧　→　歓談　→　解散　（→　ギリシア悲劇の会）
【費用】　チケット　学生600円／一般800円

シュヴァンクマイエルは、人形やオブジェをもちいたシュールな映像・映画・アニメで有名なチェコのアーティスト、シュルレアリスト。
絵画、コラージュ、リトグラフなどの平面作品と、オブジェや映画の美術セットなどの立体作品を展示。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。はじめてでも気軽にどうぞ。
一年生・二年生以上・他大生・院生・社会人etc.、どなたでも歓迎します。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

　本展は、ルイス・キャロルの『不思議の国のアリス』を原作とした彼の代表作のひとつ『アリス』の世界を主軸に、絵画や立体など、200点にもおよぶ作品を一堂に展示する大型企画展であり、シュヴァンクマイエル自らが作品選定を行う極めて貴重な試みです。
　会場は、「博物誌」「アンチンボルド／判じ絵」「錬金術（秘儀）」「触覚主義」「夢とエロティスム（快楽原則）」「操り人形」「物語」「アリス」「資料」、以上9つのキーワードで構成。各セクションには、絵画、コラージュ、フロッタージュ、リトグラフなどの平面作品に加え、オブジェや映画の美術セットといった立体作品を渾然一体に展示、シュヴァンクマイエルの魔術的な迷宮世界を体験していただけます。

8月の観覧会は8月21日(火)に実施し、「ルドンの黒―眼を閉じると見えてくる異形の友人たち」（Bunkamura・渋谷）を見にいきましょう。

【集合】　13:30に渋谷駅ハチ公前
【流れ】　観覧　→　歓談　→　解散　（→　哲学研究会　→　ギリシア悲劇の会）
【費用】　チケット100円引　学生800円／一般1200円

ルドンは世紀転換期を生きた象徴主義の画家。黒で描かれた異形の生きものの版画を中心に展示。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。はじめてでも気軽にどうぞ。
一年生・二年生以上・他大生・院生・社会人etc.、どなたでも歓迎します。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

幻想的な作風で知られる画家オディロン・ルドン（1840?1916）は、ギュスターヴ・モローと同時代のフランス象徴主義を代表する画家です。中でも、青春時代の挫折を通じて辿り着いた版画作品は、自らも「私の黒」と呼び、自由奔放な想像力と高い精神性に特徴付けられる独特な世界を形成しています。この画家の一時期を覆いつくした「黒」は、ゴーギャンら当時の若い前衛的な芸術家たちから絶賛されました。本展はルドンの世界的なコレクションを誇る岐阜県美術館が所蔵する版画や木炭画作品に若干の油彩やパステルも加え、全200作品により、この画家の黒の世界を堪能し、かつこの画家の人生にもスポットを当てて紹介します。

「東京プライドパレード」（レズビアン＆ゲイパレードから改称）を観覧しました。
参加者は３名。とてもポジティブでお祭り感覚のあふれるパレードでした。

7月の観覧会は7月29日(日)に実施し、「ル・コルビュジエ展」（森美術館・六本木ヒルズ）を見にいきましょう。

【集合】　15:00に六本木ヒルズの森タワー正面入口付近
【流れ】　観覧　→　歓談　→　解散
【費用】　チケット学生1000円／一般1500円

もっとも有名な建築家の一人であり画家でもあるル・コルビュジエの生誕120年を記念し、彼の全体像を展示する、大規模な展覧会です。
参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。はじめてでも気軽にどうぞ。
一年生・二年生以上・他大生・院生・社会人etc.、どなたでも歓迎します。

なお、8月の観覧会は平日に実施の予定です。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

建築界の巨人、近代建築の始祖、20世紀最大の建築家?さまざまな呼称を冠せられるル・コルビュジエ(1887-1965)。彼はまた多くの絵画や彫刻を生み出した一人の画家でもありました。本展ではル・コルビュジエの人間としての魅力を通して建築、絵画、家具までの多彩な業績を約300点の作品で紹介し、これまであまり知られることのなかった素顔のル・コルビュジエ像に迫ります。

6月の観覧会では、6月17日(日)に、1．東京都写真美術館（恵比寿）の写真展「昭和―写真の1945?1989　〈第一部　昭和20年代〉」と、2．Bunkamura（渋谷）の絵画展「プラハ国立美術館展―ルーベンスとブリューゲルの時代」を見にいきましょう。

【集合】　1からは14:15にJR恵比寿駅東口改札前、2からは16:30に渋谷駅ハチ公前、
　　　　　 昼食（批評研究会の参加者も参加か）からは13:00に高田馬場駅BIGBOX前
【流れ】　1を観覧　→　移動　→　2を観覧　→ 歓談 →　解散
【費用】　1のチケット学生400円／一般500円、2のチケット学生900円／一般1300円

1．写真美術館の写真展「昭和―写真の1945?1989」は、4期にわたって昭和の時代を写真でふりかえる展覧会です。その第1部では、昭和20年代の、占領下の日本の写真が展示されます。
2．Bunkamuraの絵画展「プラハ国立美術館展」は、17世紀のフランドル絵画の二大潮流であるルーベンスとブリューゲルを中心とした展示です。100円割引あり。

どちらかだけへの参加もＯＫです。

はじめてでも気軽にどうぞ。
新入生・二年生以上・他大生・院生・社会人etc.、どなたでも歓迎します。
参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。

以下、展覧会の概要。まずは、1の写真展（公式サイトより）。

〔…〕本展では東京都写真美術館の収蔵作品の中から、4期に分けて「昭和」を象徴する約600点の写真を選び、構成いたします。 第1部では、戦争の惨禍の後、占領下におかれていた昭和20年代を舞台に、新しい価値観を持ってこの時代をとらえた「オキュパイド ジャパン（占領下の日本）」を、第2部の「ヒーロー・ヒロインの時代」では、力道山から長島茂雄、吉永小百合など、エネルギーにみちあふれた昭和30?40年代のヒーロー・ヒロインの姿を通じ、この時代を表現します。そして第3部には、〔…〕“写真”という媒体が記録した「昭和」を、多くの世代のかたにご覧いただきたいと思います。長期不況や少子高齢化など、さまざまな問題を抱える「平成」のいま、活気あふれ、激動に満ちた時代「昭和」が、東京都写真美術館の豊かなコレクションによってリアルに甦ります。

つぎに、2の絵画展（公式サイトより）。

17世紀のフランドルでは絵画芸術が円熟期を迎えていました。フランドルは名門ハプスブルク家が支配する神聖ローマ帝国の一地方で、当時のプラハは芸術を愛した皇帝ルドルフ二世により、一大芸術センターとなっていました。そしてボヘミアの画家たちの手本となったのが、本展に出品されている作品群なのです。／当時のフランドルにはルーベンスとブリューゲルという二大潮流がありました。ルーベンスはバロック芸術を代表する画家の一人で、躍動感溢れるダイナミックな作風が特徴。一方には、農民画で一世を風靡したピーテル・ブリューゲルの子孫が形作る「ブリューゲル・ファミリー」がいました。彼らは田園の情景と共に、細密な描写による静物画の秀作を数多く残しています。本展は50点を超える日本初公開の作品を含むプラハ国立美術館の由緒ある絵画コレクション約70点で構成されます。