観覧会 活動記録

次回の観覧会は12月13日(日)に実施し、六本木ヒルズの森美術館で、「医学と芸術展：生命と愛の未来を探る―ダ・ヴィンチ、応挙、デミアン・ハースト」を鑑賞しましょう。
観覧会の前には演劇鑑賞会も実施。こちらの概要は掲示板に、詳細は下記連絡先へ。

【 日にち 】　12月13日(日)
【 集　合 】　15:45に森タワー正面入口付近（六本木）
【 流　れ 】　集合→展覧会＆展望台（?18:00頃）→移動→喫茶店等（?19:30頃）
【 費　用 】　チケット：学生1,000円／一般1,500円、喫茶代

「科学と芸術が出会う場所としての身体」がテーマのユニークで大きめの展覧会。
医学と芸術、科学と美を総合的なヴィジョンで捉え、人間の生と死の意味を問い直す。
貴重な医学資料や、ダ・ヴィンチ、円山応挙、ハーストなど古美術から現代アートまで。

展覧会チケットで東京シティビュー（展望台）にも入館できます。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
１年生・２年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

本展は、「科学（医学）と芸術が出会う場所としての身体」をテーマに、医学・薬学の研究に対し世界最大の助成を行っているウエルカム財団（英国）の協力を得て、そのコレクションから借用する約150点の貴重な医学資料や美術作品に約30 点の現代美術や日本の古美術作品を加えて、医学と芸術、科学と美を総合的なヴィジョンの中で捉え、人間の生と死の意味をもう一度問い直そうというユニークな試みです。また、英国ロイヤルコレクション（エリザベス女王陛下所蔵）のダ・ヴィンチ作解剖図3点も公開します。

次回の観覧会は11月15日(日)に実施し、六本木・乃木坂の国立新美術館で、
「THEハプスブルク」展を鑑賞しましょう。
観覧会後にはArts&Books総会2009もあり。こちらの詳細は掲示板に。

【 日にち 】　11月15日(日)
【 集　合 】　14:00に国立新美術館の正面入口内（乃木坂・六本木）
【 流　れ 】　集合　→　観覧　→　移動　→　総会 or 解散
【 費　用 】　学生1,200円、一般1,500円

ハプスグルク家ゆかりの名品がウィーン美術史美術館とブダペスト国立西洋美術館から。
デューラー、ティツィアーノ、ベラスケス、ルーベンス、ラファエロ、ゴヤなど。
絵画約75点、工芸品約45点の大規模な美術展。今年開催のなかでも必見度高めの展覧会。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
１年生・２年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

ヨーロッパに600年以上君臨したハプスブルク家の歴代の王たちは、芸術を庇護し、愛し続けました。本展では、宮廷画家として活躍したデューラーやティツィアーノ、ベラスケス、ルーベンスらハプスブルク家ゆかりの巨匠たちに、クラナッハ、ラファエッロ、エル・グレコ、ゴヤらを加えた、総勢約50人もの大家たちによる逸品が集結します。イタリア絵画、オランダ・フランドル絵画、ドイツ絵画、スペイン絵画の代表作を紹介する本展は、16世紀から18世紀にかけての西洋美術の系譜と真髄をたどる絶好の機会となるでしょう。また、ルドルフ2世の宮廷芸術家だったミゼロー二の工芸品や、皇帝が実際に装着した甲冑や盾などは、ヨーロッパ貴族の華麗さと剛健さを伝え、展覧会に彩りを添えています。

次回の観覧会は10月18日(日)に実施し、ベルギー絵画の展覧会を2つ鑑賞しましょう。
ひとつは新宿の損保ジャパン東郷青児美術館の、?「ベルギー近代絵画のあゆみ」展。
もうひとつは渋谷のBunkamuraの、?「ベルギー幻想美術館」展。こちらがメイン。

【 日にち 】　10月18日(日)
【 集　合 】　?からは13:00にJR新宿駅西口改札前、?からは15:15に渋谷駅ハチ公前
【 流　れ 】　集合　→　観覧　→　移動　→　集合　→　美術研 or 解散
【 費　用 】　学生?600円／?800円、一般?1,000円／?1,200円（?は100円割引）

?はベルギー王立美術館より。19世紀におけるベルギー絵画のあゆみを紹介。
ベルギーとフランスの画家の油彩が約70点。もしかしたら?よりも質が高いかも。
常設のゴッホ《ひまわり》、セザンヌ《りんごとナプキン》、ルノワールなども見どころ。

?は姫路市立美術館より。世紀末を含む19世紀後半?20世紀のベルギー幻想美術。
ロップス、フレデリック、クノップフ、アンソール、デルヴォー、マグリットなど。
油彩・水彩・素描などが約50点、見応えある版画コレクションが約100点。

どちらかのみの参加も歓迎です。?がメインですが、この機会に?もぜひ。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
１年生・２年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

なお、観覧会の後には、希望者で美術研究会を実施。
観覧会のみ、美術研のみの参加も歓迎です。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

「ベルギー近代絵画のあゆみ」（損保ジャパン東郷青児美術館）
ヨーロッパの北西に位置するベルギーでは、フランドル地方と呼ばれた時代からファン・エイクやブリューゲル、ルーベンス、ヴァン･ダイクなど優れた芸術家を輩出し、ヨーロッパ絵画を代表する作品が描かれて来ました。／19世紀に入ってからもレアリスムや印象派、フォーヴィスムなど隣国フランスの絵画運動を取り入れつつ、冷たい北方の気候を描いた風景画、神秘的な室内画、流麗な装飾芸術など、ベルギー独自の芸術が展開しました。

「ベルギー幻想美術館」（Bunkamura）
近代ヨーロッパの美術界の中で、ベルギーにおいては19世紀後半から20世紀にかけて、心の奥の世界を描き出した象徴主義、夢や無意識の世界を描き出したシュルレアリスムの優れた画家たちが登場し、幻想美術と呼ぶべき系譜を生み出しました。本展覧会は、姫路市立美術館が所蔵する、日本最大級の質と規模のベルギー美術コレクションから、19世紀末のフェルナン・クノップフ、ジャン・デルヴィル、ジェームズ・アンソールらから20世紀のポール・デルヴォー、ルネ・マグリットまでの油彩、素描、版画などにより構成され、まれにみる濃密な展開を示したベルギー近代美術のハイライトを紹介します。

次回の観覧会は9月13日(日)に実施し、竹橋の東京国立近代美術館で、
「ゴーギャン展」を鑑賞しましょう。

【 日にち 】　9月13日(日)
【 集　合 】　14:00に美術館前（東西線竹橋駅1b出口より徒歩3分）
【 流　れ 】　集合　→　観覧　→　美術研 or 解散
【 費　用 】　チケット：学生900円／一般1,400円（100円割引）

日本初公開の傑作《我々はどこから来たのか?》を中心に、油彩・版画・彫刻が約50点。
ゴーギャンの画期的な芸術の展開を、代表的な作品を通して把握できます。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
１年生・２年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

なお、観覧会の後には、希望者で美術研究会を実施。
観覧会のみ、美術研のみの参加も歓迎です。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

19世紀末の爛熟した西欧文明に背を向け、南海の孤島タヒチにひとり向かった画家ポール・ゴーギャン（1848-1903）。その波乱に満ちた生涯は、芸術に身を捧げた孤独な放浪の画家の典型といえるでしょう。自らの内なる「野性」に目覚めたゴーギャンは、その特異な想像力の芽を育む「楽園」を求めて、ケルト文化の伝統を色濃く残すブルターニュ、熱帯の自然が輝くマルチニーク島、ゴッホとの伝説的な共同制作の舞台となった南仏アルル、そして二度のタヒチ行きと、終わりの無い旅を繰り返しました。その過程で、自ずと人間の生と死、文明と野蛮といった根源的な主題に行き着きます。このような人間存在に関する深い感情や思索を造形的な言語を通して表現すること、これがゴーギャンの絵画の課題だったのです。

次回の観覧会は8月9日(日)に実施し、横浜市の横浜美術館で、
「フランス絵画の19世紀―美をめぐる100年のドラマ」展を鑑賞しましょう。

【 日にち 】　8月9日(日)
【 集　合 】　14:00にJR渋谷駅南改札前か、15:00にJR桜木町駅
【 流　れ 】　集合　→　観覧　→　歓談　→　夕食 or 解散
【 費　用 】　チケット：学生1,100円／一般1,400円

19世紀フランス絵画の主流であったアカデミスム絵画を本格的に紹介。
ロマン主義、レアリスム、印象派などの前衛絵画との対比により、100年の全貌を捉える。
ルーブル、オルセー、フィラデルフィア、プラドなどの美術館から名品が集結。約80点。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
１年生・２年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

なお、次回は「ゴーギャン展」（国立近代美術館・竹橋）を予定しています。

以下、展覧会の概要（美術館サイトより）。

これまで19世紀フランス絵画といえば、ダヴィッドによって新古典主義が確立され、ドラクロワを旗手としてロマン主義が台頭し、クールベのレアリスム宣言に続いて、モネやルノワールたちによる印象派が誕生する、というように、革新的な動きの展開として紹介されてきました。しかし、実際はこうした新しい芸術運動の入れ替わりによってのみ進行していったわけではありません。当時画壇で主流を占めていたのは、これら前衛的な画家たちではなく、伝統を遵守するアカデミスムの画家たちだったのです。この展覧会の主眼は、これまで日本で紹介されることの少なかったフランス・アカデミスムの画家たちの魅力を本格的に紹介し、再評価していこうとする点にあります。重厚な歴史画や優美な裸体画は、古典的な絵画遺産が近代においても脈々と生き続けていたことを雄弁に物語っています。しかも、アカデミスムと前衛は、対立しつつも互いに関係を持ち、影響も与えあっており、その豊かで錯綜した全体こそが、新しい時代を切り開く19世紀フランス絵画史そのものだったのです。

次回の観覧会は7月12日(日)に実施し、渋谷のBunkamuraザ・ミュージアムで、
「奇想の王国　だまし絵展」を鑑賞しましょう。

【 集　合 】　14:30に渋谷駅ハチ公前
【 流　れ 】　集合　→　観覧　→　美術研 or 解散
【 費　用 】　チケット：学生900円／一般1,300円（100円割引）

古今東西のだまし絵の代表作が一堂に会する、エンタメ的にも芸術的にも魅力のある展覧会。
アルチンボルド、日本のだまし絵、ダリ、マグリット、エッシャー、現代アートなど。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
新入生・二年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

なお、観覧会の後には、希望者で美術研究会を実施。
観覧会のみ、美術研のみの参加も歓迎です。

以下、展覧会の概要（美術館サイトより）。

「だまし絵」は、ヨーロッパにおいて古い伝統をもつ美術の系譜のひとつです。古来より芸術家は迫真的な描写力をもって、平面である絵画をいかに本物と見違うほどに描ききるかに取り組んできました。それは、そこにはないイリュージョンを描き出すことへの挑戦でもありましたが、奇抜さだけでなく、あるときは芸術家の深い思想を含み、また時には視覚の科学的研究成果が生かされるなど、実に多様な発展を遂げました。本展覧会では、16、17世紀の古典的作品からダリ、マグリットら近現代の作家までの作品とともに、あわせて機知に富んだ日本の作例も紹介し、見る人の心を魅了してやまない「だまし絵」の世界を堪能していただきます。

5月の観覧会は5月31日(日)に実施し、千葉県佐倉市の川村記念美術館で、
「マーク・ロスコ―瞑想する絵画」を鑑賞しましょう。

【集　合】　昼食からなら11:15に、昼食後からなら12:25にJR上野駅不忍改札前
【流　れ】　集合　→　昼食　→　移動　→　観覧　→　移動　→　美術研＆夕食 or 解散
【費　用】　チケット：学生1,200円／一般1,500円、交通費：片道700円

抽象絵画の最果て。とはいえ、理知的というよりも情感的で静謐な雰囲気に満ちている。
そんなマーク・ロスコの代表的な作品群が一堂に会する展覧会です。遠出してでも必見。
《シーグラム壁画》15点と他のロスコ作品13点。コレクション展もすばらしく充実です。

移動時間は、電車1時間＋無料送迎バス30分。
初参加の新人さんは昼食からの参加がおすすめです。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
新入生・二年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

なお、観覧会の後には、希望者で美術研究会を実施。
観覧会のみ、美術研のみの参加も歓迎です。

以下、展覧会の概要（美術館サイトより）。

このたびの展覧会では、50年以上にわたって散逸したままだった〈シーグラム壁画〉の半数となる15点が初めて一堂に会し、あらたなロスコ空間を創り上げます。おそらく二度と見ることができない千載一遇の機会となることでしょう。そのほか、〈シーグラム壁画〉のための展示模型や関連作品、〈シーグラム壁画〉以前の大作、以降に制作された幻の連作など13点と、本邦初公開となるロスコの書簡などをあわせてご紹介し、晩年のロスコ芸術の真髄に迫ります。

4月のメインの観覧会は4月26日(日)に実施し、「ルーヴル美術館展―17世紀ヨーロッパ絵画」（上野・国立西洋美術館）を見にいきましょう。新人さんもぜひ参加どうぞ。

【集　合】　14:00にJR上野駅公園口改札前
【流　れ】　集合　→　観覧　→　歓談　→　夕食　or　解散
【費　用】　チケット　学生1,200円／一般1,500円

「これぞルーヴル、これぞヨーロッパ絵画の王道」。
レンブラント、ベラスケス、フェルメール、ルーベンス、プッサン、ラ・トゥール、ほか。全71点。フェルメール《レースを編む女》も初来日。
国立新美術館（六本木）でも「ルーヴル美術館展―美の宮殿の子どもたち」を同時開催中。後日の観覧会で見にいくかも。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
新入生・二年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

以下、展覧会の概要（美術館サイトより）。

ルーヴル美術館の所蔵品展は、これまで日本でも何度か開催されてきました。大きな美術館の所蔵品展をおこなう場合、時代と国とで区切るというのが定石ですが、今回は、やや変則的で大胆な構成になる予定です。この度の展覧会の範囲は「１７世紀のヨーロッパ絵画」なのですが、一般に予想されるような国別の組み立てではなく、１７世紀ヨーロッパ絵画を三つの大きなテーマで分類し、この時代のヨーロッパ絵画を横断的に検証してみようと考えているからです。その三つとは、「黄金の世紀とその陰」、「大航海と科学革命」、「聖人の世紀における古代文明の遺産」です。そこでは、宮廷的な世界と貧しい農民の姿が対置され、あるいは、自然科学の発達と拡大する世界がもたらした新たな社会の諸相が概観され、さらに、宗教改革以後のキリスト教社会がどのような宗教図像を生み、また、新たな規範を確立していったのかが探求されていきます。

次回の観覧会は4月5日(日)に実施し、「アートフェア東京2009」（有楽町・東京国際フォーラム）を見にいきましょう。

【集　合】　13:00にJR有楽町駅の国際フォーラム口（地下鉄有楽町駅のA5出口向かい）
【流　れ】　集合　→　観覧　→　美術研（希望者）　or　解散
【費　用】　チケット　1,500円

「古美術・工芸から日本画・洋画、現代アートまで、国内外の選りすぐりのギャラリーが一同に集結する日本最大のアート見本市」。
新年度最初の観覧会では、売りものとしてのアートという、普段とはちょっとちがった視点もまぜながらアートを眺めてみましょう。

観覧会の後には、希望者で美術研究会特別回を実施。
観覧会の内容に合わせて、小山登美夫『現代アートビジネス』を読みましょう。詳細はこちら。
観覧会のみの参加や、テキスト未読の参加も歓迎です。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
新入生・二年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

以下、展覧会の挨拶（公式サイトより）。

アートフェア東京は、日本最大のアートフェアとして、2005年にスタートしました。第3回となった2008年は、国内外の108ギャラリーが出展、来場者は4日間で 43,000 人を記録し、国内外のメディア掲載数は400を超えました。そして、4回目となるアートフェア東京2009はこれまでの最大規模となる140以上のギャラリーが出展いたします。例年通り東京国際フォーラムにおいて、古美術・工芸、日本画・洋画および現代アートのギャラリー展示に加え、第二会場として新たに若手現代アートギャラリーを中心としたフェアを、東京国際フォーラムの隣、東京ビルTOKIAで開催いたします。

次回の観覧会は2月22日(日)に実施し、渋谷へ、
「20世紀のはじまり―ピカソとクレーの生きた時代」（Bunkamura）を見にいきましょう。

【集　合】　14:45に渋谷駅ハチ公前
【流　れ】　集合　→　観覧　→　美術研（希望者）　or　解散
【費　用】　チケット　学生1,000円／一般1,400円

ノルトライン＝ヴェストファーレン州立美術館のヨーロッパ屈指のコレクションが来日。
クレーを中心に、ピカソ、マティス、シャガール、ミロ、マグリットなど、あるいは、
表現主義、キュビスム、フォーヴィスム、シュルレアリスムなど。
全23作家の全65作品で20世紀前半の美術を展望。「量より質」の興味深い展覧会。

参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。
一年生・二年生以上・他大生・院生・社会人など、どなたでも歓迎します。

なお、観覧会の後には、希望者で美術研究会第1期第6回を実施。
今回もまた観覧会と美術研の内容が偶然に一致。
とはいえ、美術研のみ、観覧会のみの参加も歓迎です。

以下、展覧会の概要（公式サイトより）。

ドイツ、デュッセルドルフのノルトライン=ヴェストファーレン州立美術館は、1986年にオープンし、質の高い20世紀美術の豊富なコレクション、通称“K20”で知られています。その所蔵作品は、パウル・クレーの充実した作品群をはじめ、ピカソ、マティス、シャガール、ブラックといった20世紀初頭のおなじみの巨匠たち、また、マグリットやエルンストといったシュルレアリスムから、ミロなど20世紀前半の美術史を語るには欠かせない画家の作品を網羅しています。今回、この珠玉の作品群が一挙に出品されることとなり、ピカソとクレーの作品をはじめ、20世紀美術界の人気画家の良質の作品により、20世紀前半の流れを展観します。